Как-то на одной из пресс-конференций, посвященных новому сезону на телеканале ТНТ, кто-то из высшего руководства телеканала сказал вполне логичную и понятную всем фразу в ответ на вопрос о том, когда же закончится реалити-эпопея «Дом-2»: «Зачем убивать курицу, которая несет золотые яйца?» Мне же не так интересен вопрос о дате завершения проекта (рано или поздно это произойдет) – гораздо важнее, на мой взгляд, то, чем создатели подобного шоу, рассчитанного на прайм-тайм и приносящего непомерную прибыль с рекламных контрактов, смогут его заменить (да и смогут ли?). ТНТ транслировало огромное количество разнообразных шоу-программ: «Клуб бывших жен», «Большой брат», два шоу (одно про ремонт, другое про знакомства) с Бачинским и Стиллавиным, «Запретная зона», «Другая жизнь», «Битва экстрасенсов»… Но ни одно из них не сравнилось с «Домом-2» ни по рейтингам, ни по количеству проектов продакт-плейсмента, ни по прибыльности соответственно. Может быть, в этом секрет долгой жизни проекта? Может быть, на данный момент создатели не могут найти достойную и во всех смыслах выгодную замену «Дому-2»?
Резюме
Самое главное – осознавать тот факт, что любая рекламная технология не может быть однозначно плохой или однозначно хорошей, а привлечение звезды к продвижению товаров и услуг не является гарантией успеха кампании.
4. Механизмы самофинансирования негосударственных театров
В связи с возрастающим ажиотажем вокруг звездных персон в маленьком, но, безусловно, могучем мире шоу-бизнеса возникает, казалось бы, риторический вопрос: как жить театрам в это нелегкое время? С большими концертными залами, ледовыми дворцами и спорткомплексами все более или менее понятно. Они-то как раз напрямую зависят от звезд и их концертно-гастрольной деятельности. Музыкальному коллективу выплачивается фиксированная ставка, а далее либо компания-организатор (к примеру, PMI, NCA, если речь идет о Санкт-Петербурге), либо сама площадка при помощи пресс-атташе коллектива начинают рекламную кампанию: полиграфическая продукция, анонсы в средствах массовой информации, организация пресс-конференций и эксклюзивных интервью. Естественно, что вся проделанная работа, включая аренду зала и гонорар звезды, входит в стоимость билета. К слову, очень часто сами исполнители не знают стоимости билета на собственный концерт. Если говорить действительно о звездах, то те времена, когда они платили за аренду площадки и сами же занимались распространением билетов, практически безвозвратно канули в Лету. Люди действительно сходят с ума от желания увидеть своего кумира живьем, удостовериться, что он из плоти и крови, тоже человек, такой же, как и все. А если поклонникам и фанатам повезет, то после концерта им представится возможность устроить небольшую пробежку за лимузином своего кумира, сорвать с себя майку перед тонированным окном и прокричать что-то вроде: «Сережа, я люблю тебя, ты самый лучший!». Так, после годового перерыва Санкт-Петербург принял певицу Земфиру неожиданным даже для самих организаторов аншлагом. Практически все билеты были раскуплены (за внушительные суммы) еще до появления афиш и анонсов концерта. А все последующие публикации в прессе носили по большей части имиджевый характер. А ведь это была даже не презентация нового альбома.
Кроме того, нельзя забывать и о том, что государственные театры финансируются государством, что обеспечивает ощущение стабильности и уверенности в завтрашнем дне. Хотя, судя по интерьерам некоторых петербургских театров, в которых ремонт не делался со времен СССР, речь идет о более чем скромных суммах. Но, тем не менее, некоторые лишены и этой возможности.
Многие популярные сегодня актеры начинали именно с театральных подмостков (к примеру, Константин Хабенский и Михаил Пореченков), а потом уходили на телевидение в погоне за славой, гонорарами, рейтингами и всесторонней творческой реализацией. Хотя история знает немало примеров, когда уход из театра в большое кино заканчивался возвращением обратно, поскольку многие деятели называют именно театр апогеем творческой самореализации артиста. Говорят, что именно здесь артист получает возможность наладить максимально близкий контакт со зрителем, учитывая царящую в зале атмосферу. Именно здесь актер чувствует эмоции зрителя, обменивается энергией с залом. Именно на театральной сцене позволены те эксперименты, которые считаются недопустимыми в кино. Вот, к примеру, Дмитрий Нагиев, которому покорился эфир, казалось бы, неприступного Первого канала, театр все равно не забывает и раз в два месяца (а иногда и чаще) обязательно играет в «Кысе» или «Эротиконе», неизменно собирая аншлаги. Кроме того, продолжая свое сотрудничество с Львом Рахлиным, он пробует новые роли и амплуа. Так, в конце марта 2007 года на суд зрителей была представлена премьера нового спектакля «Территория» с Дмитрием Нагиевым и Игорем Лифановым в главных ролях. Каково же было изумление зала, когда оба актера неожиданно обнажились прямо на сцене (это лирическое отступление касаемо театральных экспериментов).